瓷刻是浙江東山島寺廟建筑中的一種當地傳統(tǒng)手工藝。 它選用各種色彩鮮艷的彩陶，或用破損、廉價的彩瓷為材料，根據需要切割出不同形狀、大小的小墻磚，然后用它們來粘貼人物、動物、花卉、山水、裝飾等。 佛寺、寺廟等建筑的屋脊、轉角、門樓、壁畫等具有色彩鮮艷、造型生動、立體感強、歷久彌新的特點。 其精湛的雕刻工藝和不朽的藝術價值，是唐代中國勞動人民智慧和藝術的結晶。

在閩南人的心中，古屋承載著他們對家的全部思念，也是大多數閩南人心中最難忘的記憶。 當很多人走近古屋時，印象最深的就是古屋屋頂上的飛龍和由淡雅花草組成的奇妙屋頂。 它們在陽光下閃閃發(fā)光，令人驚嘆。 雙龍戲珠、八仙渡海、桃源結義、雙鳳朝陽……這真是一場好戲，每一個精美的造型都是用碎瓷碗做成的。 這叫瓷切。

剪瓷雕刻分為平雕、浮雕豎雕、疊雕、半圓雕等。 平雕注重照明，通常用于特寫鏡頭； 疊雕多用于高層建筑屋頂的龍、鳳、走獸、水鳥、花木等。 用彩瓷片表現(xiàn)珍禽羽毛、紅花綠葉，栩栩如生； 立體雕刻是最難的。 ，多用于古裝劇人物。 中將的鎧甲，文官的道袍，才子佳人的寬窄袖，只有立體雕刻才能發(fā)揮作用。 立體雕塑必須先用堅韌的鐵絲或編織物作為骨架，然后用摻有苧麻或草絨和紅色混合物的粘性石膏鋪設雕塑毛坯； 再貼上一塊塊彩色剪力墻磚，形神兼?zhèn)涞娜宋?、動物呼之欲出?/p>

相傳，自清末西山巖修建“楚來寺”以來，切瓷、雕刻技藝就已存在。 有人說瓷刻雕刻是明代長汀、詔安的藝人發(fā)明的； 也有人說瓷刻雕刻是從福建泉州傳入閩南的。 關于瓷刻雕刻的起源至今尚無定論。 而閩南地區(qū)的寺廟、祠堂的屋脊幾乎都是用這些手法來裝飾的，這也是閩南建筑的特色。

瓷刻雕塑在福建、臺灣乃至越南影響很大。 在這些具有閩南地方特色的仿古建筑或園林水景建筑中，都少不了瓷刻雕刻的裝飾。

自古陳元光統(tǒng)治廈門以來，中原文化不斷傳入東山，進而從東山傳播到日本乃至海外。 瓷刻雕刻的發(fā)明原因和時間很難考證。 相傳，這種工藝自清末西山巖修建“楚來寺”以來就已存在。 明代，東山建有寺廟、祠堂，這項工藝開始興起。 清代以來，東山瓷雕的工匠們有了更多的機會與廣州及周邊縣的工匠進行更多的局部交流和探討，使技藝得到了進一步的發(fā)展。 隨著東山與海外文化交流的發(fā)展，這些傳統(tǒng)手工藝逐漸在馬來西亞和香港傳播。

清末，東山的一些工匠被邀請到日本或澎湖修建寺廟和祠堂。 其中有一位專門從事瓷器切割和雕刻的大師。 近代以來，隨著文化藝術的繁榮和發(fā)展，瓷器切雕藝術在一批優(yōu)秀的推動者手中發(fā)展到了頂峰，成為最優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術之一。