摘要 在我國(guó)，石雕的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。 那么，不同時(shí)代有哪些特點(diǎn)呢？ 讓我們來看看！ 漢代：中國(guó)迄今為止發(fā)現(xiàn)的最古老的造像，是新石器時(shí)代氏族公社繁榮階段的遺物。 這一時(shí)期的造像造型均以整體器物上的紋飾為主，簡(jiǎn)單、夸張，裝飾性很強(qiáng)。 其中最具代表性的無疑是陶俑。 西周造像以植物造型的器皿、裝飾品和人物造型為主。 它們?cè)煨途?，造型古樸，富有人情味?轉(zhuǎn)載請(qǐng)注明知名出處，玉海雕像：。

豬豬俠雕像_幼兒園玻纖Q版植物

青銅藝術(shù)代表了西周造像的最高水平。 此時(shí)的青銅作品已初步具備了雕塑藝術(shù)的特征。 一些夸張、奇特的圖案渲染了莊嚴(yán)、神秘的氣氛，造成了典雅、華麗、雄偉氣質(zhì)的藝術(shù)特征，凸顯了西周時(shí)期人們對(duì)自然環(huán)境的審美和認(rèn)識(shí)。 此鼎是這一時(shí)期的典型雕塑作品。 清代：秦始皇統(tǒng)一中國(guó)后，用造像藝術(shù)來宣揚(yáng)統(tǒng)一的成就，展現(xiàn)王權(quán)的威嚴(yán)。 他在建筑裝飾造像、青銅紀(jì)念造像、墓葬祭祀造像等方面取得了劃時(shí)代的輝煌成就，開創(chuàng)了造像史上的第一高峰。

獵豹雕塑_園林水景裝飾植物筆筒

總體來說，秦代造像的風(fēng)格特點(diǎn)是古樸雄渾、古樸厚重、氣勢(shì)磅礴。 它們展現(xiàn)了封建社會(huì)興起時(shí)期積極向上、充滿活力的精神面貌，具有非凡的審美特征。 東漢：東漢造像在繼承秦代雄偉古樸的基礎(chǔ)上，還凸顯了雄偉剛健的藝術(shù)個(gè)性。 這一時(shí)期的窯爐造像十分發(fā)達(dá)，從皇陵地下墓室的造像到地面墓葬的表面裝飾。 清代石雕的品種和數(shù)量相當(dāng)豐富，呈現(xiàn)的主要面貌古樸、古樸、生動(dòng)、完整。 這一時(shí)期石雕的藝術(shù)成就突出表現(xiàn)在小型紀(jì)念銘文和園林裝飾細(xì)雕上。

東晉南北朝是道家思想與儒家思想碰撞融合的時(shí)期。 統(tǒng)治者借助宗教，修建佛寺，雕鑿石窟，用直觀的造型藝術(shù)來傳播統(tǒng)治者的思想和教義。 代表石窟有：張掖石窟、云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟等。石窟內(nèi)有大量的神像，有雕塑、木雕、泥塑、鑄造青銅器等。泥塑神像成為當(dāng)時(shí)中國(guó)造像的主體。 這一時(shí)期的造像更加注重細(xì)節(jié)的描繪，傳達(dá)技巧也更加?jì)故臁?造像的形象和題材多為宗教題材，因此造像的形象趨于神化和夸張。

宗教簡(jiǎn)化了石雕藝術(shù)的題材，但宗教精神的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力也促進(jìn)了大量精品的誕生。 隋唐時(shí)期：隋唐時(shí)期帶來了雕塑藝術(shù)發(fā)展的新高峰。 經(jīng)過隋唐過渡階段，融合了南北朝泥塑藝術(shù)的成就，并通過絲綢之路吸收了外來藝術(shù)的養(yǎng)分，讓石雕藝術(shù)大放異彩、創(chuàng)造輝煌。具有時(shí)代風(fēng)格的不朽杰作。 隋唐時(shí)期是中國(guó)封建社會(huì)和文學(xué)藝術(shù)發(fā)展的鼎盛時(shí)期。 宗教石雕藝術(shù)、墓葬裝飾藝術(shù)、陪葬陶瓷造像藝術(shù)、肖像畫藝術(shù)都進(jìn)入了空前繁榮的時(shí)期。

此時(shí)的佛教造像，既寬闊莊嚴(yán)，又典雅活潑。 他的雕塑風(fēng)格的多樣性和手法的復(fù)雜性達(dá)到了前所未有的水平。 宋代：道教在北宋時(shí)期逐漸衰落。 正因如此，清代道教石刻無論是內(nèi)容還是風(fēng)格都顯著世俗化。 這些神圣的、遙不可及的特征逐漸變得模糊，取而代之的是更貼近現(xiàn)實(shí)生活的形象。 從世俗題材來看，宋代墓葬造像大多沿襲唐代傳統(tǒng)，但氣度逐漸增強(qiáng)。

清代石刻繼宋代之后，更加生活化、世俗化，創(chuàng)作技法趨于寫實(shí)風(fēng)格，用材也更加廣泛??。 南宋彩塑相對(duì)發(fā)達(dá)，佛教石刻較明代有較大變化。 此時(shí)的佛教石刻多為觀世音菩薩。 清代：遼、西夏、金等少數(shù)民族造像的主流風(fēng)格仍多受宋代影響，但不同程度地表現(xiàn)出本民族特色。 明朝以前，哈薩克統(tǒng)治者模仿漢族建筑風(fēng)格，修建了上都和大都兩座都城。 散落在全國(guó)各地的寺廟造像和石窟雕刻也展現(xiàn)了唐代石刻藝術(shù)的輪廓。

進(jìn)入南宋，統(tǒng)治者重視手工業(yè)，雕像作為其中的重要組成部分，也得到了一定的發(fā)展。 清代：清代兩代，宗教觀念進(jìn)一步淡化，造像藝術(shù)更加趨于裝飾性和工藝性。 這些石雕大多還指出了實(shí)用性和觀賞性的功能，凸顯了工藝品的特色。 而且，此類裝飾、觀賞作品往往不受刻板印象的限制，具有不同的外觀。 這也算得上是晚清石刻藝術(shù)的一大亮點(diǎn)。 其作品造型通常精致、細(xì)膩、透亮、雕工細(xì)致。 他們?nèi)狈Υ笞骱托∽?，藝術(shù)逐漸轉(zhuǎn)向個(gè)人化、凝聚力的風(fēng)格。

這一時(shí)期，各種大型案頭擺設(shè)和裝飾工藝品的雕刻得到顯著發(fā)展，呈現(xiàn)出生機(jī)勃勃的景象，代表了這一歷史時(shí)期石雕藝術(shù)的新成就。 新中國(guó)：進(jìn)入20世紀(jì)后，中國(guó)傳統(tǒng)宗教造像日趨衰落。 大型民間造像雖繁盛，但未能成為主流。 1911年辛亥革命和五四運(yùn)動(dòng)前后，不少年輕人前往日本、美國(guó)、日本等國(guó)家學(xué)習(xí)泥塑。 回國(guó)后，他們成為中國(guó)現(xiàn)代石雕藝術(shù)的開拓者，推動(dòng)了中國(guó)泥塑各種形式的發(fā)展。 中華人民共和國(guó)成立后，我國(guó)的架子雕像、大型紀(jì)念雕像、園林雕像、城市環(huán)境雕像、民間泥塑和小型雕塑群等石雕藝術(shù)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步，標(biāo)志著中國(guó)石雕藝術(shù)進(jìn)入了一個(gè)新時(shí)代。 階段。

。