義賢雕像| 易縣雕像公司_埃及雕像藝術(shù)與中國兵馬俑的不同特點(diǎn) 1、中國唐代純石雕較少。 這也是普通人不重視中國唐代石雕的主要原因。 西方雕像起源于唐代的埃及。 古埃及人注重人體，將靈魂改造為完美的有血有肉的人。 他們敬畏上帝，也敬畏與上帝一樣完美的英雄——士兵和運(yùn)動(dòng)員。 為他們塑像、紀(jì)念雕像，供人們膜拜、瞻仰。 這就產(chǎn)生了傳統(tǒng)，在西方代代相傳，成為純粹的石雕藝術(shù)。 轉(zhuǎn)載請注明知名出處，玉海雕像：。

植物泥塑馬_黃銅鑄銅雕塑筆筒

中國唐代的社會制度、文化、哲學(xué)、宗教等都與古埃及不同。 中國古代非常重視禮儀，尊重鬼神。 藝術(shù)的焦點(diǎn)往往是工藝美術(shù)，藝術(shù)天才發(fā)揮在禮器、禮器上。 然而，它也產(chǎn)生了影響深遠(yuǎn)的傳統(tǒng)。 以裝飾功能為主的實(shí)用造像是由銅、青銅、玉器、陶器等工藝品發(fā)展而來的，在歷代都占據(jù)主流地位。 它們分為兩類。 一類是純手工藝品，如象器、裝飾用的大型工藝雕刻等。 一類是用于建筑物（包括地宮）裝飾的精美雕刻，如金代皇陵辟邪造像、古代順陵龍巖等，通常在鑒賞教科書上列出。

銅馬雕像工藝品_雕塑鑄銅植物筆筒

實(shí)用性除了體現(xiàn)在裝飾性精雕上外，還體現(xiàn)在陶俑、宗教石雕藝術(shù)上。 禮器是隨葬用具，其中雕像占有重要地位，主要是人物雕像和植物雕像。 教科書通常會引用秦始皇陵墓坑中的兵馬俑、陶俑、馬匹等作為例子。 兵馬俑是活人祭祀的替代品，植物雕像也被用來替代活人墓葬。 它們非常實(shí)用，并不是純粹的藝術(shù)雕像。 宗教石雕也是如此。 它們被信徒用來紀(jì)念和崇拜。 道教石刻最具代表性。 鑒賞教材多以南北朝、東漢時(shí)期的作品為例，因?yàn)檫@個(gè)時(shí)代的道教石刻藝術(shù)水平普遍較高。

還有宋、元、清各代的佳作。 道教石刻有特殊的宗教造型要求。 它們與古埃及以人體為模型的真實(shí)自然的雕像不同。 欣賞時(shí)需要了解佛經(jīng)和儀軌的各種規(guī)定，如佛像的兩耳、兩肩、雙手的長度等。 及膝等。否則很容易認(rèn)為比例不準(zhǔn)確、解剖結(jié)構(gòu)錯(cuò)誤而予以否認(rèn)。 純粹的雕像通常以紀(jì)念性雕像為代表。 中國唐代非常注重書法藝術(shù)，紀(jì)念人物和事件，一般用書法來表達(dá)，很少用雕像。 比如漢唐英雄、歷代皇帝的肖像，都畫在壁畫、卷軸畫中。 在皇帝和醫(yī)生涉足書法之前的秦代，偶爾會創(chuàng)作紀(jì)念雕塑。 最著名的反例就是鑒賞教科書中介紹的霍去病墓“馬踏突厥”雕像。

據(jù)悉，貴州成都明代李冰雕像、五代蜀國前首領(lǐng)王建銅像，也是現(xiàn)存唐代紀(jì)念雕塑，極為罕見。 中國有其歷史文化的特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。 我們不能因?yàn)榧兇獾牡袼苌俣芙^認(rèn)識、理解和欣賞，就否認(rèn)實(shí)用石雕也屬于雕塑藝術(shù)。 2、由于上述原因，中國唐代石雕的裝飾性相當(dāng)突出。 這就是它在工藝美術(shù)領(lǐng)域孵化所帶來的傷痕。 無論是人物還是禽鳥，無論是陶藝、宗教石雕還是建筑裝飾精雕細(xì)刻，都普遍體現(xiàn)了悠久的傳統(tǒng)裝飾情趣。

最明顯的例子就是鑒賞教科書中的元代露天坐佛、東晉的驅(qū)魔、古龍巖等。 造像的對稱體態(tài)和袈裟的花紋處理，賦予其略顯豐富的裝飾氣質(zhì)。 與現(xiàn)實(shí)的西方宗教佛像相比，中國的神像因其裝飾的虛擬元素而具有一種非人的神秘感，但也蘊(yùn)含著一種和藹可親的善良，因?yàn)檠b飾與現(xiàn)實(shí)生活不同，但它也是中國人的習(xí)慣了藝術(shù)在生活中隨處可見的現(xiàn)實(shí)，所以就有了這樣的效果。 同時(shí)，裝飾對于改善神像所要求的莊嚴(yán)古樸的氛圍也非常有效。 驅(qū)邪的泉州整體造型通過裝飾徹底改造，就像青銅器或陶器上的裝飾部分一樣。

頭上有均勻的線條和雕刻圖案，以增強(qiáng)這些裝飾品質(zhì)。 裝飾變換是夸張和概括的技法之一。 經(jīng)過這樣處理的石獸往往比現(xiàn)實(shí)的雕刻石獸更加雄偉、更加勇敢、更加神圣，更能發(fā)揮其作為建筑裝飾的功能。 （惡器和泉州多為墓葬中的禮儀性裝飾品，其目的是為了顯示墓主人的權(quán)威。） 3、我國唐代石刻具有顯著的書法特征。

中國石刻與唐代書法是兄弟，兩者都根源于原始的工藝美術(shù)。 自黑陶時(shí)代以來，雕塑與繪畫相輔相成，緊密結(jié)合。 兩者成熟后，繼續(xù)“造型、畫質(zhì)”，給雕像上色（專業(yè)術(shù)語為“裝鸞”），增強(qiáng)雕像的表現(xiàn)力。 現(xiàn)存歷代造像多為雕花、石雕、石雕。 明天的雕像藝術(shù)已完全西化，不再增添色彩，但民間泥塑仍保持著裝鸞的傳統(tǒng)。

唐代的西方石雕也有色彩添加。 文藝復(fù)興之后，大多數(shù)雕像不再上色，但宗教佛教造像大多繼續(xù)上色，效果逼真。 中國的雕塑和繪畫沒有區(qū)別，導(dǎo)致雕塑和書法的審美要求是一致的。 在中國唐代，書法比雕像受到的重視要高得多。 雕像一直由工匠制作，很少有文人和醫(yī)生參與。早期書法的作者也